Vivian Maier al Museo del Genio e al Museo Carlo Bilotti: il fascino della street photography spiegato attraverso la Roma di oggi
GIORGIA FIDATO
Vivian Maier, la tata americana che per tutta la vita ha scattato fotografie senza mai mostrarle a nessuno, nel 2025 arriva a Roma come se ci fosse sempre stata. Le sue immagini in bianco e nero, esposte tra il Museo del Genio e il Museo Carlo Bilotti, diventano un ponte invisibile tra la New York e la Chicago degli anni ’50 e ’70 e la Roma che camminiamo ogni giorno.
I suoi soggetti sono volti anonimi, bambini che osservano il mondo, mani sporche di lavoro, sguardi colti di sfuggita. Scene che oggi potremmo incontrare a Testaccio, al Pigneto, tra i banchi di Campo de’ Fiori. Basta poco per sovrapporre mentalmente un suo venditore ambulante del 1960 a uno romano di oggi: stessa fierezza, stessa umanità non addomesticata.
Al Museo del Genio le stampe originali dialogano con installazioni interattive che invitano il pubblico a caricare scatti urbani contemporanei, creando un racconto visivo continuo tra passato e presente. Al Carlo Bilotti, invece, il focus è sull’infanzia: i bambini di Maier diventano specchio dei piccoli pellegrini del Giubileo, che oggi corrono per le piazze con uno smartphone al posto della Rollei.
Maier affascina Roma perché la sua fotografia è profondamente democratica. Non cerca monumenti, ma persone. In un’epoca di filtri e pose studiate, le sue immagini grezze ci ricordano che la città vera vive nei margini: un senzatetto su Ponte Sisto oggi è lo stesso che lei fotografava a Chicago sessant’anni fa.
La mostra, accompagnata da workshop e incontri sulla street photography, è un invito gentile a rallentare, osservare, guardare oltre il frame. Vivian Maier non racconta la Roma eterna: racconta quella che respira. E nel caos del 2025, è forse la forma più sincera di spiritualità urbana.
